砖雕是中华文化的奇葩，在我国有着悠久的历史。它是由东周瓦当、空心砖和汉代画像砖发展而来的。秦汉时期，“秦砖汉瓦”形体大，制作规整，纹饰丰富精美。汉代画像砖，是在湿的泥坯上用印模捺印各种图像。主要出现在汉代墓室中，用于贴墙或用于墙壁加固，其制作工艺娴熟，表面饰以彩绘，在雕刻技法上采用了浅浮雕、阴线刻的技法，画面生动而富有变化。

图1  百里负米

      隋唐时期，经济基础雄厚，技术水平发达，在河南安阳修定寺、大明宫遗址出土的唐代画像砖，纹样有层次丰富的莲花、宝相花、忍冬，有生机勃勃的青龙、白虎，形态舒展的侍女等，装饰图案活泼典雅，充满浓郁的生活气息。

      北宋时，砖的广泛使用，推动了砖雕工艺的发展，并很快发展成为一种独特的艺术形态。在河南、山西、甘肃等地发掘的北宋墓室，三面墙壁均以砖雕贴砌而成。墓室内的砖雕数量、质量以及所选用的题材，都取决于墓室主人的社会地位。常见的题材有墓室主人夫妇对坐、男仆托盘、侍女执壶等，再现了墓室主人生前的生活情景。

      金代，墓室砖雕的内容更加丰富，技艺也有所提高。建于大安二年（1210年）的山西侯马董玘坚墓室，在不足4.7平方米的面积上，砖雕布满全室，雕刻有模仿木结构的斗拱、拱眼、藻井、大门、隔扇等，以及屏风、几凳、花卉、鸟禽、人物、演戏场面等图案，其中站立在戏台口的生、旦、净、末、丑等演员运用圆砖雕技法，形象栩栩如生，是金代砖雕的代表作品。 

      元代，墓室砖雕逐渐衰落。至明代，砖雕由墓室砖雕发展为建筑装饰砖雕。例如，南京明孝陵宫城东西两侧的砖雕八字墙上雕刻大卷草折枝花等浮雕图案，安徽凤阳明代中都城址内须弥座上的折枝花和梅花鹿、云彩、龙等砖雕图案;同时,安徽、江苏等地的民间砖雕也有了发展。 

      清代，北京紫禁城宫廷内墙面夹柱的通气孔也都使用砖雕，镂雕花鸟图案，牢固而美观，且利于空气流通。慈禧太后陵寝隆恩殿及其东西配殿的墙面也用砖雕贴砌而成,有的贴金,辉煌耀目。建于同治年间(1862～1874)太平天国将领李世贤的浙江金华府第，其前庭照壁的砖上雕刻龙、凤、仙鹤等图案，风格刚劲粗壮。清代民间砖雕除江苏、安徽外，在山西、浙江、福建、广东、北京等地有了很大的发展，它们大多作为官吏、富豪、地主宅院的厅堂、大门、照壁、祠堂、戏台、山墙等建筑的装饰，雕刻精巧，有的陪衬以灰泥雕塑或镶嵌瓷片，争奇斗胜，富贵华丽。清代后期，砖雕趋向繁缛细巧，具有绘画的艺术趣味。 

图2  富贵牡丹

      明清两代，是古代砖雕艺术发展的繁荣时期，砖雕的应用非常广泛而且题材多样新颖，范围包括宫殿、宅院、村落、园林等建筑，装饰雕刻精巧，富贵华丽。这个时期的出现了许多精美的砖雕作品，形成了系统的工艺。因为地域的不同，风俗各异，砖雕艺术逐渐形成了各具特色的流派。主要流派有：北京砖雕、天津砖雕、山西砖雕、徽州砖雕、苏派砖雕（苏州砖雕）、广东砖雕、临夏砖雕（河州砖雕）。砖雕逐渐分为两派，素有“南徽北晋”的说法，北方地区砖雕往往华丽庄重；而南方地区则带有清秀雅致的特点。这一时期砖雕的发展及其呈现不同的特点与各地商帮的崛起以及自然地理环境，人文传统的影响息息相关。

（一）山西砖雕传承发展的历史背景

      晋派砖雕属于陶的范畴，受新石器时期彩陶、陶器的影响，于夏商时期出现了砖雕的雏形，工艺于周代逐渐成熟，出现了制作精美的瓦当、花纹砖等，历经秦汉、宋金、明清三个主要发展时期。

图3  荷花

      山西优质的土壤条件是制作砖雕的首要条件。流经山西的黄河、渭河以及汾河带来的泥沙沉积，形成了黄土地丰富的粘土资源。其土质好、杂质少、开采方便。所以山西的砖窑众多，自古以来都是秦砖汉瓦的重要产地，砖自然成为了最主要的建筑材料。砖雕成为最主要的建筑装饰。

      经济上强大的支撑是砖雕装饰在山西民居尤其是晋商大院达到了一个辉煌的高峰。山西连接着关东和西口，勤劳的山西人闯关东走西口，抓住有利的地理位置和历史机遇，靠着诚信和智慧，发展为中国最有实力的商人，也成就了辉煌的晋商大院民居。砖雕在明清之前主要用于官式建筑装饰，明中期石雕彩绘琉璃逐渐取代砖雕成为官式建筑的装饰，而砖雕逐渐流入民间，成为民居建筑装饰的主要形式之一。砖雕装饰相对没有太多的形制规范约束，而且造价比石雕便宜，制作时间较短。在建筑规格、等级被严格限制的情况下，富有的山西商人把大量的财势花在了极尽繁复的砖雕装饰上。点线面的砖雕几乎达到无砖不雕的地步。

图4  怀橘遗亲

（二）山西砖雕传承发展的现状与困境

      一方面，20世纪80年代初期，随着旅游业的迅速发展，山西各地的大院及民居凭借其古香古色的建筑风格及深厚的文化内涵，成了旅游观光的圣地，因此，大量具有丰富历史文化内涵的传统建筑亟待修缮，一些砖雕古建公司应运而生。越来越多的砖雕艺人创办了砖雕艺术研究所或者家庭工艺作坊，有的是兄弟合作经营，有的是夫妻共同经营。这些市场化的行为推动着砖雕的保护和传承。进入21世纪后，国家对非物质文化遗产非常重视。          2006年，清徐砖雕被公布为山西省第一批省级非物质文化遗产。2008年，山西民居砖雕 (清徐砖雕)被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。人们认识到砖雕的保护价值在于它是民族的产物，保护砖雕就是保护民族文化。

图5  刻木事亲

      另一方面，传统装饰的砖雕艺术在当代社会的应用价值在发生着变化。随着现代社会与工业化的发展，建筑类型越来越多样化，建筑材料尤其是装饰装修材料也日新月异。在这种情况下，原来依附于古建筑的旧结构、旧材料、旧形式的砖雕装饰也失去了原有的应用价值，制作技艺也濒临失传。原来被广泛用于砖雕装饰中的题材，如今其蕴含的吉样寓意有一些已经失去了意义。这些情况使得传统砖雕在现代化的今天缺少了生存空间。

      进入20世纪90年代后，砖雕制作成本不断增加，市场大幅萎缩。另外，受到国家不允许烧砖用土政策影响，砖雕行业持续亏损。另外，砖雕工作本身存在的弊端：劳动量大，工作人员长期处于灰尘的笼罩之下，环境恶劣，条件艰苦，影响工作人员的身体健康，而且收入微薄，使得砖雕人才不断流失，砖雕艺术存在严重的“断代”现象。

（三）山西砖雕（太谷砖雕）的传承发展

      太谷位于太岳山北麓，晋中盆地东北部。太谷县历史悠久，春秋时称阳邑，西汉始置阳邑县。北周迁至今县城，隋朝时更名太谷，后沿用至今。置县2000多年来，为三晋乃至华夏的复兴、繁荣、进步和文明，做出过杰出贡献。

      太谷县有山、有丘、有川、有河，地势由东南向西北倾斜，境内的乌马河、象峪河等众多河流，为太谷沉淀了优质丰厚的砖雕烧制土壤。1956年太谷县白燕遗址考古发现了众多的红陶块，并发掘新石器时代陶窑3座，这标志着太谷在远古文明时期就有了烧窑历史。

      明朝时期山西太谷商业积聚发展，成为商业的集散中心，素有“小北京”、“旱码头”之称。清代山西票号的兴起，使太谷及周边县市成为全国汇兑中心，迅速带动太谷商业进入鼎盛时期，太谷商号由此遍及全国各大码头，成就了一批优秀的山西商人，也成就了一大批优秀的砖雕匠人。

      砖雕在太谷晋商宅院中比比皆是，随处可见。屋顶上主要体现在屋脊、脊兽和瓦当这三个部位上。其中脊饰造型成为辨别建筑等级和地区的标志之一。其次，神兽也较多应用于建筑屋脊上。神兽的设置在数量和种类上需要遵从一定的标准，一般为奇数，数量随着建筑等级的升高而增加。墙面砖雕多指樨头、廊心墙上面的装饰，还包括独立的照壁墙。

      山西砖雕烧制工艺至少包括:选土、冻土、筛土、浸泡、过滤、练泥、醒泥、制坯、画稿、落稿、打坯、出细、阴干、装窑、封窑、培烧、观火、窖水、冷却、出窖、打磨、修补等多道工序、各个工序都有着严格的技术要求。（制作工艺详见图5、表1）传统的山西砖雕制作工艺分“窑前雕”和“窑后雕”两类。

图6   芦衣顺母

（一）窑前雕主要制作工序

      窑前雕主要制作工序有选土→冻土→筛土→浸泡→过滤→练泥→醒泥→脱坯（制模→装模→脱模）→打稿（画稿与落稿）→打坯→出细→阴干→装窑→封窑→焙烧→窨水→出窑→打磨→修补→编号→浸砖→拼接安装→过浆、打磨等等。

      1.选土：要选河流几百年、上千年冲积而成的河床土。

      2.冻土：把土运到场上堆起，让它任凭风霜雨雪，使其颗粒结构受大自然的破坏而分解，放置一年，俗称“冻土”。

      3.筛土：用筛子把里面的杂质去掉。 

      4.浸泡、过滤：把土泡在水里然后像滤石灰一样，将土用水过滤、沉淀。

      5.练泥：把沉泥堆到场地上，再由人将牛赶进去，以牛蹄反复踏成泥筋（俗称“千斤泥”）。

      6.醒泥:将千斤泥放置一段时间以消除泥的内力。

      7.脱坯：制坯之前，要在地上洒一层细沙，以防泥与地面粘连。从醒好的泥上取下泥团，经过反复摔揉加工，最后用力摔入砖模中（泥团的大小和用力的大小既要保证砖模的四角四棱填满填实，又要保证不能因泥团太小而添泥，否则砖坯入窑后烧不成一体），用铁线弓刮去多余的泥，撒上草木灰盖面。

      8.打稿：包括画稿与落稿两道工序

      传统画稿一般是请当地名画家、名书法家前来打样。落稿是将画稿复印在泥坯上，即在画纸上用缝衣针顺着线条穿孔后(约一毫米一个针孔)平铺于泥坯上，用装着黑色画粉的“粉包”顺着针孔轻轻拍压画稿，使图案附着在泥坯上。

      9.打坯：用刀在泥坯上刻划出画面构图，景物轮廓、层次，确定景物具体部位，区分前、中、远三层景致，这道工序需要有经验的大师傅来完成，非常讲究“刀路”、“刀法”的技巧。

      10.出细：对局部进行进一步加工、完善。

      11.阴干：放入室内阴干，避免风吹、日晒，以防变形、开裂。

      12.装窑：要摆放整齐、有序，利于风道、火道的通畅，不留死角，一般中间放花砖，四周用杂砖坯料围护。

      13.封窑：装完窑把窑门用泥和窑顶用土封住。

      14.焙烧：明代开始用煤烧，初点窖用的是“小火”，行话称其为“热窖”。热窖一天后才转为“中火”。

      15.观火：是焙烧的关键，一般烧一窖砖雕的时间需4天5夜。

      16.窨水：烧成后把火门用泥封住，在窑顶预留的水槽内放水，让水漫漫渗入窑中，水不能太多太急，需窨水三天。

      17.冷却：把窑顶和窑门打开冷却两天两夜。

      18.出窖：出窖时，须对焦砖、裂砖、变形砖进行严格剔除。一窖砖雕中，大抵可筛选八成左右的砖雕成品。

      19.打磨：对砖雕的表面、侧面进行抛光。

      20.修补：对砂眼、缺角、掉边，可用砖灰加猪血料或砖灰拌油灰（桐油：细石灰粉=1：2.5）胶补好。

      21.编号：对砖雕按顺序编号以便于安装。

      22.浸砖：把砖浸水至无气泡后，捞起晾干待拼。

      23.安装：将雕好的砖拼接、安装成一体。

      24.过浆、打磨：是在全部完成后，用砖粉浆水涂砖雕一遍，干后再用细砂纸、油石等视情况不同分别磨光。

图7  鹿乳奉亲

（二）窑后雕主要制作工序

      窑后雕主要制作工序有选土→冻土→筛土→浸泡→过滤→练泥→醒泥→脱坯（制模→装模→脱模）→晾坯→装窑→焙烧→窨水→出窑→选砖→修砖（水磨）→打稿（画稿与落稿）→打坯→出细→修补→做榫→编号→浸砖→拼接安装→过浆、打磨等。

      窑后雕首先是要烧制出青砖。从原料的选取到出窑，要经过选土、冻土、筛土、浸泡、过滤、练泥、醒泥、制模、脱坯、晾坯、装窑、焙烧、窨水、出窖十几道工序，传统烧制砖的窖主要是马蹄窑和蛋形窑，马蹄窑的发展经历直焰式至半倒焰式，以前用柴烧，到宋代开始用煤烧。马蹄窑在点火后，火焰从火膛先喷至窑顶，再从窑顶倒向窑底，流经坯体，因为窑墙比较厚，砖坯不会快速受热和冷却，马蹄窑主要以烧制青砖、青瓦。砖的色彩以青灰色为最好，砖太脆、太硬不易雕刻，太灰白则不经久耐用。成砖出窖时，须对焦砖、裂砖、变形砖进行严格剔除。一窖成砖中，大抵可筛选八成左右的砖雕成品。

      其次，把所选砖放入水中用磨石把五个面打磨平，而后接着进行打稿（同窑前雕），打坯、出细即用刀、凿在砖上刻划出画面构图，景物轮廓、层次，确定景物具体部位，区分前、中、远三层景致，这道工序需要有经验的师傅来完成，非常讲究“刀路”、“刀法”的技巧。应先凿后刻，先直后斜，再铲、剐、刮平，用刀之手要放低，并以无名指接触砖面掌握力度。锤子下敲时要轻，用力要均匀。根据不同部位用不同工具。修补即对砂眼、刻落小块、缺角、掉边，可用砖灰加猪血料或砖灰拌油灰（桐油：细石灰粉=1：2.5）胶补好。做榫即做元宝榫（用砖制成），为安装作准备。

（三）山西砖雕制作的主要器具

      山西砖雕制作的主要器具分“窑前雕”和“窑后雕”两类。窑前雕的主要器具有折尺、木制或竹子制的雕刻工具；窑后雕的主要器具有折尺、钻、锯子、刨子、铲、錾、刻刀等。其中铲、錾、刻刀又随工艺要求分轻重大小、长短、刃口宽窄薄厚数种。

（一）雕刻技法多样，构图丰富

      山西砖雕在雕刻技法主要有：阴线刻（刻划轮廓，如同绘画中的勾勒）、浅浮雕、高浮雕、圆雕、半圆雕、镂空透雕、减地平雕（阴线刻画形象轮廓，并在形象轮廓以外的空地凿低铲平）等雕刻手法。

图8   埋而奉母

      1.线刻：又称凹版雕刻法，其方法是用实心尖刀在砖面上进行雕刻，线条明快而锋锐，通常与浮雕相结合，线刻其实就是绘画的一种，只是形式上将纸质换成砖块，其表现形式多作为细节刻画，用于辅助浮雕等。

      2.浮雕：即为微立体，它又不同于圆雕及线刻之间所表现出来的一种艺术形式，在雕刻物件中刻出深浅有致的形式表现，这种技法在山西晋中传统民居中应用广泛，其表现形式多作为大门屏障的影壁和檐墙，檐墙多以植物作为雕刻题材。

      3.圆雕：它是砖雕中最基本的一种技法。要求从三维的角度进行雕刻的整体表现，观赏者可以从俯视角，左视角或右视角，以及正面进行观赏。此手法在砖雕中较为常见，其表现形式多作于晋中传统民居中屋脊的装饰形式，如太谷三多堂屋脊上的吻兽，对建筑外观极具装饰效果，将古建筑的特有的美，体现的淋漓尽致。

      山西砖雕在雕刻层次上分为三种：一是距离画面最近的层次，也是最为凸起的层次，一般采用高浮雕、圆雕或者镂空的雕刻手法，重点突出主题造型，使画面主次分明；二是中间层次，多为浅浮雕，它介于高低、明暗、远近的中间，属于过渡阶段；三是最远的层次，多为线刻，为了避免喧宾夺主，因此人们常用简单的线条加以刻画使画面虚下去。山西砖雕就是将这三种雕刻技法有机结合在一起，在雕刻的同时不忘将作品的题材、纹饰、所处建筑位置等因素考虑进去，因而创造出了许多造型多变、风格各异的艺术作品。

（二）题材广泛，寓形于意

      砖雕作为一种集画、诗、书、印、雕为一体的综合性平面立体艺术，其艺术内涵博大精深，几乎涵盖了中国传统文学艺术的各个门类。其画面题材包罗万象、丰富多彩，涵盖了自然世界、社会生活、民俗、宗教等诸多领域。优秀的砖雕艺术品，能够给人以多重审美愉悦，具有极高的观赏价值与审美价值。

      太谷砖雕图案取材丰富多样，多以民间喜闻乐见、吉祥如意的物象为题材。大致可分为四类：自然类、社会生活类、吉祥如意类、纹饰类等。自然类中常见的题材有：梅兰菊竹、牡丹荷花、山川河流、松柏垂柳、飞禽蝴蝶等；社会生活类又可分为三个方面的内容：现实生活类、历史故事类、神话传说类，内容包罗万象；吉祥如意类常见的题材有八宝博古、八仙、麒麟、二龙戏珠、五松图、五子图、五蝠捧寿等；纹饰类常见的纹饰有龙纹、莲纹、牡丹纹、几何纹等。

      各类题材用借代、隐喻、比拟、谐音等手法传达吉祥寓意。例如：借牡丹代富贵、借桃代寿、借石榴代多子；以羊隐喻孝、以“暗八仙”隐喻祝寿；以梅、兰、竹、菊比拟君子德行；以荷花比拟品德清廉；以蝙蝠谐音“富”、鹿谐音“禄”、鸡谐音“吉”等等。这些装饰题材表达了人们对生命价值的关注，对家族兴旺的企盼，对富裕美满生活的向往，以及对自身社会地位的追求。

      1.2003年4月，温建明荣获太谷县青年创业明星。

      2.2012年，温建明荣获“百花杯”中国工艺美术精品奖“银奖”、山西省首届工艺品创新设计大赛“金奖”，被评为山西省优秀民间美术家，有7件作品被山西省工艺美术馆收藏。

      3.2013年，温建明荣获山西省工艺美术先进个人称号、首届山西省文博会神工杯工艺美术精品奖“金奖”。

      4.2015年，温建明荣获“金凤凰”创新产品设计大奖赛“银奖”、第二届山西省文博会“神工杯”工艺美术精品奖“金奖”。

      5.2017年8月，在参加全国砖雕文化传承与创新峰会暨全国砖雕传统手工技艺大赛中，温建明荣获全国砖雕传承发展杰出贡献奖和砖雕收藏家荣誉，在首届传承人大会荣获“天工匠意”—中国传统建筑营造技艺传承人奖。

      6.2018年10月，温建明荣获“百花杯”中国工艺美术精品奖“铜奖”。

      1. 2011年6月，山西民居砖雕（太谷砖雕）被列为第三批省级非物质文化遗产代表性项目,温建明为传承人代表。

      2.2016年，晋派砖雕研究所与中北大学合作，成功申请了国家艺术基金，在山西11个地市成功举办了晋派传承—山西砖雕艺术巡展活动：太原美术馆—中国雕塑博物馆—朔州博物馆—阳泉美术馆—忻州师院美术馆—孝义美术馆—晋中青少年活动中心—长治博物馆—晋城美术馆—临汾师院美术馆—运城美术馆的展览活动。

      3.2017年，晋派砖雕研究所为内蒙古自治区70年大庆重点项目—呼市城市规划馆设计制作了金刚座舍利宝塔（五塔）1:5.5的微缩砖雕模型、归化城城市复原图以及青海会盟、御马刨泉、四世达赖人物故事砖雕等。

图9  卖身葬父